竹谷出「オルタナティブ – もうひとつの写真 -」
Izuru TAKEYA  Alternative – Photography in a Different Key –

2026年3月6日(金)ー3月17日(火)
12:00-19:00(水木休み)

 

写真家 竹谷出は、各地を歩きながらフィルムで風景や人々を撮影しながら作品制作をし続けている。約20年前からは「モノ」としての写真に注目し、英語の手引書を元に研究しながら、古典的印画法で作品を制作し続けてきた。
本展では、アンソタイプ、鶏卵紙、サイアノタイプ、カーボンタイプ、プラチナプリント、カリタイプ、ブロムオイルといった19世紀初頭~20世紀初頭より受け継がれているさまざまな古典技法をおおよその時代順に展示している。古典技法の作品には、印画紙や薬剤の違いはもちろん、その日の温度や湿度、作家の手の温度などが織りなすわずかな違いによるゆらぎが存在する。
そのゆらぎが大きな魅力であり、唯一無二の「モノ」としての存在感を際立たせている。作家はイメージを「写す」こと以上に、写真そのものに内包する光や時間、温度や湿度などを静かに掘り起こすことを試みている。
光と影の深淵を巡る旅はまだまだ続く。

Photographer Izuru Takeya has long dedicated himself to capturing landscapes and people on film while traveling extensively. Roughly twenty years ago, his focus shifted toward the physical essence of photography as an “object.” Guided by English instructional texts, he began researching and creating works through historical printing processes.
This exhibition showcases a diverse range of alternative processes inherited from the early 19th to the early 20th centuries—including Anthotype, Albumen print, Cyanotype, Carbon print, Platinum print, Kallitype, and Bromoil—presented in approximate chronological order. In these historical prints, subtle fluctuations arise not only from differences in photographic paper and chemicals but also from the ambient temperature, humidity, and even the warmth of the artist’s own hands.
These inherent fluctuations are a significant part of the work’s allure, heightening its presence as a one-of-a-kind “object.” Rather than merely “capturing” an image, the artist seeks to quietly unearth the light, time, temperature, and humidity inherent within the photograph itself.

His journey through the abyss of light and shadow continues.

 

 

竹谷 出 | Izuru TAKEYA
Website: https://www.takefoto.info/

■ 略歴
1967年:広島県生まれ
1989年:アフリカ12ヵ国を1年かけて旅したのをきっかけに写真を始める
1991年〜1998年:中国を計7回(延べ8ヵ月間)旅し、撮影
1997年〜2001年:韓国を計11回(延べ9ヵ月間)旅し、撮影

■ 主な個展・活動
1996年:「路過的人」Passersby(ニコンサロン / 東京銀座)
2002年:「路過的人」Passersby 韓国編(ニコンサロン / 東京銀座)
2009年〜2016年:「にほんのかけら」Ⅰ〜Ⅴ(コニカミノルタプラザ / 東京新宿)
2018年〜2019年:「光の庭」Wandering in the light : Photosynthesis(ギャラリー冬青 / 東京中野)
2020年
「陰(ほと)の中」にほんのかけらⅥ(ギャラリー冬青 / 東京中野)
「破光野草図」(ギャラリーカメリア / 東京銀座)企画:山内舞子
「影泥棒」(NICHE GALLERY / 東京銀座)企画:アトリエシャテーニュ
2021年:「路過的人 Passersby in China 1991-2012」(ギャラリー冬青 / 東京中野)
2022年
「かそけきもの」アルビュメン・カリタイプ・サイアノタイプ・カーボンプリント(JCⅡ フォトサロン / 東京半蔵門)
「モノクローム 2020-2022」(ギャラリー冬青 / 東京中野)
2023年:「にほんのかけら Ⅶ‐福島」(ギャラリーいわき / 福島いわき)
2024年:「鼎」(ハートフィールドギャラリー / 名古屋)
2025年 : 『眼歩く1990-2023』(ギャラリー冬青 / 東京中野)

■ 写真集
2017年:『にほんのかけら』Wandering in Japan(冬青社)
2020年:『影泥棒』Shadow Thief 99 Profiles(冬青社)
2025年 : 『眼歩く1990-2023』Eyes on the Move 1990-2023(冬青社)

 

協力 : ギャラリー冬青

 

 

 

📍Photo Gallery &Photobooks Cafe 芥

京都市上京区笹屋町通千本東入笹屋町3丁目602-2

1000円ワンドリンク付📍Photo Gallery &Photobooks Cafe 芥Aquta

3-602-2 Sasaya-cho, Kamigyo-ku, Kyoto

¥1000 with 1 drink

 

PAST EXHIBITION

ABOUT

京都・西陣

築80年の町家をリノベーションした空間に

貴重な写真集6000冊を開架

珈琲を飲みながら

自由に鑑賞していただけます

延べ30mの壁面では

写真家の作品展を常時企画開催します

芥 Aquta

602-8453 京都市上京区笹屋町3丁目602-2
tel. 090-5908-7207

12:00〜19:00(水・木休)

≫ e-mail はこちらからお送り下さい

アクセス

地下鉄 今出川から徒歩18分
バス 千本今出川などから徒歩3分(地下鉄今出川・二条、JR京都、阪急大宮・烏丸、京阪出町柳等より直通)

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